姚晨监制《脐带》开启温暖治愈之旅

音乐人阿鲁斯陪伴患有阿尔兹海默症的母亲回到故乡草原，寻找母亲念念不忘的“阴阳树”。温暖的旅途上，有母子羁绊、有欢笑泪水，也有妈妈最美的梦。这是3月18日刚上映的电影《脐带》讲述的温情故事。

早在电影上映前，《脐带》这个片名就被一些观众熟知。这部影片由“三金大满贯”摄影师曹郁和著名演员姚晨共同担纲监制，青年导演乔思雪编剧执导，金鸡奖最佳女主角巴德玛、游牧电子音乐人伊德尔领衔主演。电影还曾获得2020年度金鸡创投“评委会推荐项目”“中国好故事”优胜项目；作为唯一一部中国内地影片入围第35届东京国际电影节“亚洲未来单元”；在第4届海南岛国际电影节上获“最佳技术奖”的殊荣。

电影上映后，许多专业人士都给予盛赞，在无锡、宁波、北京等城市路演时，更收获观众的动情反馈，网上不少观众留言“想回家了”“想妈妈了”。

(资料图)

一个发生在大草原的故事，究竟为何能勾起观众对家乡和亲人的思念？

少数民族风情影片别有风味

近年来，围绕着阿尔兹海默症题材，产出了许多优秀影片，比如《妈妈！》《困在时间里的父亲》等。这些电影都在叙事上有所创新，《妈妈！》以母亲照顾罹患阿尔兹海默症的女儿为故事主体，将孩子照顾父母的传统情节进行了反转；《困在时间里的父亲》运用了悬疑电影的手法，将视角聚焦在阿尔兹海默症患者身上，让观众代入他们现实中的世界；而《脐带》同样有着自己的不同。

在我看来，电影有三个核心：母子情、阿尔兹海默症及少数民族风情。其中，不得不提的是少数民族风情，让整部电影有了别样的风味。得益于内蒙古草原靓丽的风景，可以看出主创团队在拍摄过程中在视听领域下足了功夫，拍摄出来的画面真实又亮丽浓烈，自然之中透露着诗意。印象很深的是大量运用了蒙古族音乐配乐，让电影的整体气质显得十分轻盈，观众观看时很容易跟随男主角与母亲的返乡之旅，一同进入他们的内心世界，找到那根维系情感关系的“脐带”。

非常难得的是，作为一部全程蒙语的电影，《脐带》并没有妨碍观众与影片共情，电影想传递出来的温暖情感，完全能够打动每一位观众，让观众收获属于自己的感动。影片结尾时，我听到好几位观众在啜泣。我也透过电影，唤醒了我与母亲之间的记忆。（津津）

冗味家常故事夹藏神来之笔温情细节十分动人

《脐带》讲述的是一个简单的亲情故事，做音乐的儿子带着患有阿尔兹海默症的母亲寻找家的故事。如果严格去捋故事情节，会发现其中有不少跳脱叙事、逻辑不自洽的地方，以及为了推进故事刻意做出的种种设计。但摄影音乐铺陈和情感有效弥补了这些不足，看下来倒没有太多突兀感。

电影当然有投机取巧的部分，比如蒙古族的设定对非蒙古族的大多数观众来说，增加了一种民族文化的猎奇趣味，服饰、音乐、语言、历史、习俗种种都为影片罩上了某种与现实对照的意味，再加上高水准的摄像加持，让影片拥有一种哀而不伤的美。

电影里津津乐道的缠绕在母子腰间的绳子与脐带的隐喻，在我看来并不是最值得寻味的。母亲兜里留了十几年的演出门票；她记忆里年轻时对两个儿子的亏欠；夜间撞进家里的酒驾卡车；为迷路小羊找奶吃，被小羊主人发现，母亲和那人拥抱后的会心一笑……这些细节都真正打动人心。《脐带》是一部无法用技艺成熟与否来衡量的影片，像极了一本记录往事零星碎片的私人日记，冗味的家常故事夹藏着神来之笔，看上去似乎在美化现实里人们无法克服的苦难，实际上身处苦难中的人却很难抓住这抹慰藉。“我相信她永远爱我，她只是忘记了”，我也相信。（小徐）

写实展现阿尔兹海默症患者状态引发观众共情

半部风光片，半部公路片，半部音乐片，半部爱情片。《脐带》里的如梦如幻，比真实更真实；虚实之间的乡愁和对生命的追问，显得真切无比。

我在电影中看到了好多问题，也找到了好多答案，总结起来就是它仿佛能将我们的复杂心绪安抚到位，并努力帮我们将思绪拉回到原点。那原点或许是草原，或许是海边，或许是盆地，或许是大山。总之，它一定是你我久久无法忘怀但已压抑很久的心情。《脐带》让我触及了内心最深处，也推动着我思考一些平时不敢触碰的伤感问题。

电影最强大的叙事冲击力当然来自阿尔茨海默病，来自病人的状态以及病人家属的痛苦。没有阿尔茨海默症，儿子和妈妈之间的“脐带”就是隐形的，“病”让他们的关系显性化。很可贵的是，电影对阿尔兹海默病患者的状态展现得非常写实，细节很具体很有生活感，这也是它之所以能让观众共情的地方。影片中大量利用自然光，配合场景将人物的状态和故事的内在冲突展现到极致，就连有些荒凉的草原以及草原上的破旧泥草屋都拍得特别美，太给电影加分了。

看这部电影的时候，我好几次能感受到风仿佛从耳边掠过，草原离我并不远，但又一点都不近。这是无法跨越的城乡距离感，更是生活和时代的“缝隙”，每个人或许都能在时代中找到自己想要的答案，无论何时。（圆圆圈圈）

导报记者 曾宇姗 崔晓旭